Biographie

INTENTIONS DE L'ARTISTE

PORTRAIT DE L'ARTISTE

Nadia Szczepara est née à Montréal le 16 octobre 1980. Son père est polonais, docteur en mathématiques, et sa mère issue d'une famille musicienne franco-canadienne. La peinture va apparaître alors qu'elle a dix-huit ans et qu'elle entreprend, seule, entre 1999 et 2003, ses premiers voyages vers l'Afrique (Tunisie, maroc, Kenya), puis l'Europe (France, Italie, Croatie, Pologne, Bulgarie, Hollande, Belgique, Espagne) et l'Asie (Cambodge, Vietnam, Laos).

"L'humain à fleur de peau". (....)

Des bonnes et mauvaises rencontres du voyage, il n'est pas question de revenir. Il s'agit au contraire de représenter, tout d'abord au stylo à bille et dans des cahiers qui lui permettent d'être mobile, la réalité crue des hommes et des paysages découverts. S'installant pour plusieurs mois au Maroc, elle intègre alors la peinture  acrylique à ses dessins.

En réussissant à rendre compte artistiquement de la particularité du malheur d'un homme, la main intelligente de Nadia Szczepara sait s'adresser à l'homme universel. Ses portraits produisent l'impact d'une rencontre silencieuse en emmenant celui qui les regarde dans la fenêtre violente du genre humain. Là, il n'y a plus de mots, et ce sont les portraits qui nous regardent être. Dénudé au-delà des frontières, l'humanité bouleversée en dedans, l’œil du tableau minutieusement nous tire dessus. Dans l'extrême rigueur de l'exécution, difficile de contempler sans malaise l’humanité que nous adresse cette jeune femme, à juste titre perturbée. Peints " à fleur de peau", ses portraits permettent d'apercevoir que la mesure de l'homme, c'est l'autre : la complexe conscience de l'humanité s'y réfléchit.

"Bison Égaré" (...)

Beaucoup de ses contemporains auront du mal à supporter dans leur salon confortable la vue de criants tableaux où l'homme agonise, au vu de ce qu’il reste, par exemple, des réserves amérindiennes ("bison égaré") Et ce sont aussi les désirs superficiels qui compromettent l'accès au profondément humain ; or, si l'espèce animale humaine est capable de se désintéresser de l'homme, il serait inquiétant de voir ce désintérêt se banaliser.

La main de Nadia, que la lucidité n’effraie pas, participerait-elle de cette force universelle qui peut nous sortir de nos salons et nous parler par la peinture de ce qui se cache sous les facettes individuées des hommes ? En cherchant à faire tenir ensemble le visage déchiré de l'être humain, en passant plastiquement de la colle à bois aux produits chimiques, elle s’applique sérieusement à construire une oeuvre organique, particulièrement aimante de ceux qui savent rire et s'exposer à la vie, veulent savoir, et désirent s'investir dans une vision libre.

"Reliovo" (voir Galerie du site)

Il ne serait donc pas possible de faire exister ces tableaux sans un genre de vie qui se tienne de manière frappante à l'écart de la banalité. Mais on ne devinerait pas, à rencontrer cette fluette et douce silhouette blonde, sa vie de vagabondage.

Lors de ses voyages entre 1999 et 2003, elle vit de petits boulots qui, quoique précaires, reflètent son sens inné de la fête : elle fait les vendanges en Côte-Rôtie, devient pilote de quad pendant la marée noire de l'Érika en France, et, en revenant de Tunisie, travaille comme barmaid dans un bar de travestis algériens. Mais c'est à Paris, en 2002,  qu'elle peut véritablement se mettre au travail en commençant à suivre des ateliers de modèle vivant. Elle rencontre des peintres qui l'encouragent. 

Entre 2003 et 2006, elle est de retour à Montréal. Une seule formule entre quatre murs : puisqu'elle n'a qu'une pièce, sa chambre tiendra lieu d'atelier. Une protection de plastique à même le mur, la toile sans châssis punaisée dessus, elle travaille du matin au soir, la porte fermée et sans dire un mot. Les toiles s'entassent ou se vendent et libèrent la fête exubérante. Elle poursuit entre 2004 et 2005 ses ateliers de modèles vivants, à l'Université Concordia de Montréal, dirigés par Léopold Plotek. Elle entreprend parallèlement de peindre le visage d’un sage asiatique puis entreprend un voyage au Japon pour le rencontrer. Elle passe l'été 2005 à couper en petits morceaux des haricots secs multicolores pour faire sa première mosaïque, nouveau visage de la patience persévérante. Alors qu'elle désire repartir en voyage, peindre en plein air et travailler la peinture à l'huile, Léopold Plotek l'encourage en lui confirmant que si elle continue à travailler aussi fort, rien ne la retient à l'université. Elle expose alors en mai 2006 son travail, notamment ses visages d'amérindiens, et autres toiles, au Palais de Justice de Montréal, et fait ses valises.

En août 2006, Nadia est en Bulgarie, pays dont elle ne connait pas même la langue. Elle côtoiera peu à peu les deux cent cinquante habitants du village de Reliovo (voir le site) : ils vivent, sans apprêt, d'activités intemporelles. Nadia s'installe autour du poêle à bois d'une grande maison abandonnée, pleine de rats qui laissent des crottes jaunes ou oranges selon le tube de peinture grignoté(!). Accompagnant occasionnellement les villageois déterrer les pommes de terre, garder les vaches ou tuer le cochon, Nadia l'étrangère" déclenchera parfois moulte agitation, jusqu'à ce que le village se rassemble dans l'unique bar pour regarder Nadia expliquer, en bulgare et à la télévision, son travail alors exposé à Sofia. 

En février 2007 elle s'installe à Paris, c'est le retour à ses incertitudes. Elle recommence le dessin et se concentre sur la ligne.

Nadia Szczepara exerce un travail inséparable de sa vie, elle vit en s’interrogeant philosophiquement et plastiquement sur l'être humain, à l’évidence, loin de la tranquillité.

Florence Mennessier

PRINCIPALES EXPOSITIONS

2006

En cours de mise en page.

ACQUISITIONS

En cours de mise en page.

ETUDES ARTISTIQUES

En cours de mise en page.

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